Концерт Deep Purple
Санкт-Петербург, Ледовый дворец, 04.06.2016
 |
Ярко Пурпурные
Часть вторая
Ритм-секция – это одна из величайших ритм-секций во всем мировом роке. Правда, не так много было сольных выходов Гловера и Пэйса, но их вклад в это шоу, пусть не такой заметный, был просто незаменим (не слишком намудрил с набором слов, а?). Где надо – рокот и гул, где надо – мягкая шелестящая подкладка, но все во время и все к месту. Ну а как же могло обойтись шоу PURPLE без яркого громоподобного соло Маленького Иэна. Да, впрочем, именно для этого и была написана (с ума сойти!) уже 45 лет тому назад песня “The Mule”! Пэйс, как всегда, отработал его на славу. Были тут и гулкие проходки по всему его немаленькому арсеналу, и все ускоряющаяся дробь, и яркое шоу в полной темноте со сверкающими разноцветными огоньками концами палочек. До чего же забавно было тут наблюдать за разнообразными гримасами барабанщика, будто он и лицом отыгрывает каждый такт, каждый удар этого своего сольного выхода. И, опять же, не могу не отметить, как легко все это делалось (как, впрочем, и в других номерах концерта), будто играючи – вот он – настоящий профи и настоящий талант!
Да и не только тут сверкнул Иэн. На протяжении всего шоу звучание его инструментов неоднократно вырывалось на передний план. Ну а его ударные перебивки в “Space Trucking”, несомненно, стали одним из украшений этого номера.
Его достойный партнер по ритмическим рисункам – самый обаятельный и самый милый из всей этой пурпурной компашки. Каких только звуков мы не наслушались в этот вечер от Гловера – то мягкие шелестящие шлепки, то рокот мощнейшей машины, то раскатистые удары грома. И все это в сопровождении обаятельнейшей улыбки. Меня всегда очень впечатлял и радовал момент, когда Роджер перед “Space Trucking”, намахивая грифом своего Vigaer-a, бомбит вступительный рифф этого номера и, с искрящейся улыбкой на лице крадется по краю сцены. Ну и нельзя обойти стороной сольный выход басиста, который с каждым концертом становится все краше и краше. На сей раз это была уже не демонстрация его разносторонних талантов и приемов игры на басу, не только демонстрация самого различного звучания, на которое способна его басуха. На сей раз м-р Гловер отыграл шикарную, пусть и не замороченную, но очень красивую и мелодичную басовую пьесу.
Вот на этом я и закончу свое развернутое вступление, и теперь пора коротенько пробежаться по всему этому очень яркому шоу. На протяжении первых песен звук еще доводился до ума, но, как я уже и писал, в самом первом номере Стив Морс уже успел меня порадовать. “Bloodsucker”, на мой взгляд, прозвучал даже не в версии с альбома 1998 года, а в неком варианте, где нынешний мастер 6 струн как бы переосмыслил наследие Ричи, и в результате мы получили некое слияние стилистик этих двух очень непохожих друг на друга гитаристов.
“Hard Loving Man”, уже традиционно, стала настоящим полигоном для Дона Эйри, и одним из моих фаворитов этого шоу. Первые захлебывающиеся аккорды органа будто бьют по мозгам, засасывая весь зал в эту шикарную композицию. Ну а потом – чего только не наслушались мы в этом номере – и помпезных возвышенных партий, и звонких насмешливых всхлипываний синтезаторов, и даже озорной кусочек какого-то классического произведения.
 |
 |
Четвертый из прозвучавших нон-стопом номеров всегда заканчивался яркой гитарно-вокальной дуэлью. Но, при нынешнем состоянии Гиллана грех было бы от него требовать заоблачных гитароподобных воплей. Но Гиллан и тут оказался молодцом – в финале представил новое, но так же очень интересное соревнование своего голоса и гитары Стива. Под стон гитары, Иэн принялся речитативно наговаривать текст (чуть ли не рэп!), а Стив огрызался ему плачущими блюзовыми нотами. А затем певец все же сумел выдать несколько острых и пронзительных воплей, и Морс аж присел, выдергивая из своего Musicman-a более звонкие и высокие стоны.
“Vincent Price” – вся язвительная, саркастичная, с такими же насмешливыми синтезаторами Дона и с хохочущей гитарой Стива, и в голосе Иэна так же звучат юморные интонации.
Следом – парад Стива Морса с вставленным после его соло “Uncommon Man” – не самой моей любимой песней с последнего альбома ПУРПУРНЫХ. А все остальные номера этой связки – настоящие красавчики! Лиричность “Contact Lost”, бравурность псевдоклассики “Well Dressed Guitar”, и обновленный сольный выход м-ра Морса, то постанывающий, то скрежещущий.
